在中华民族浩瀚的文化长河中,中国书画艺术以其独特的民族特色和深厚的文化传统,占据着举足轻重的地位。早在战国时期,人物画已出现,至魏晋南北朝时期臻于成熟。唐宋时期,人物、山水、花鸟画全面兴盛,出现了工笔重彩和水墨单色、泼墨等多种表现形式。文人画在宋代崛起,至元代成为画坛主流,其融入了书法的笔情墨趣,主写意而超形似,重即兴而去铅华,使中国绘画的发展进程从写实传神转向了写意抒情,具有重要的时代意义。明清两代,摹古与创新并峙画坛,画派纷呈,风格迭变,名家辈出,呈现出多元的艺术发展局面,留下无限璀璨的书画瑰宝。
本展中展出的古代书画名迹复本是由真本复制而成,其与真本原大,画面形肖逼似,墨色渗化无异,其竹帘纹理和绢丝经纬的材质感、笔法的节奏特性、墨色晕染幻化的层次、甚至朱印的渗透都与真本相似度极高,保留了创作者的个性神采及原手迹的艺术魅力,堪称后人学习、观摩中国古代传统书画艺术极为精准的高仿范本。启功先生在看到这批复本时曾说:“虽然他们不是原迹,但从艺术功效来说,是‘与真迹平等’。‘晴窗一日百回赏’,从利用价值来说,复制品所拥有的便利之处,更可以说是‘上真迹一等’乃至‘数等’。这并非过言。”
此次展览复本包涵山水、花鸟、人物及书法等各类书画题材,大致勾勒出中国古代书画艺术从晋唐到宋元以至明清的发展与演变,使我们从各时期代表性艺术家的经典作品中窥见其个性魅力和时代风貌。千古岁月远去,这些书画瑰宝却穿越了历史的烟尘,闪耀着我国传统文化艺术的璀璨魅力。